栃木市栃木文化会館 大ホール
● 自治医科大学管弦楽団の演奏を聴くのは，昨年に続いて二度目。
昨年の収穫の第一は，バッハの「オーボエとヴァイオリンのための協奏曲」を聴けたことだった。管トレーナー（兼指揮者）の神永秀明さんと弦トレーナーの大久保修さんによる演奏。
知らない人はいない名曲なんだと思う。ぼくもＣＤで聴ける環境にはあったんだけど，実際に聴いたことはなかったという大マヌケ。いないでしょ，こんな馬鹿。
で，この１年間にＣＤで最も頻繁に聴いた曲は，バッハのこの協奏曲なんですよ（ごく普通に，諏訪内晶子とフランソワ･ルルーの演奏で聴いている）。大変な収穫だった。ぼく的には，ね。
● 前回は小ホールでの可愛らしい演奏会だったんだけど，今回は大ホール。
チケットは600円（前売券は500円）。開演は午後２時30分。
● 大学オケの演奏会はプログラムの「おふざけ」を読む楽しみがある（中には，この「おふざけ」がまったくないところもあるんだけどね）。
「卒業生紹介」を見ると，大学生になって初めて楽器に触ったっていう人が多いのかなぁと思わせますな。２年，３年とやっていると，ベートーヴェンやシューベルトの交響曲を演奏できるようになるんだねぇ。大学生になってから始めても。
● 「編集後記」には「部員数が少ないなかで，交響曲を作り上げていくのは本当に大変でした」とある。
エキストラの方が多いんだもんなぁ。この部員数だと，ひょっとして練習が成り立たないなんてこともある？ あるいは，部員間の技術の差が練習の邪魔をすることもあったりするんだろうか。
この「編集後記」を書いている二人は，そちこち道場破りに出かけてるようなんだけど，練習の場を求めてのこと？
● 曲目は次のとおり。
モーツァルト 歌劇「魔笛」序曲
シューベルト 交響曲第７番 ロ短調「未完成」
ベートーヴェン 交響曲第８番
● シューベルトの「未完成」は第４楽章まである補筆完成版。もちろん，ＣＤでも聴いたことがなかった。ネット情報によれば，ネヴィル･マリナーの全集には完成版が入っているようだ。当然，ぼくは持っていない。
ぼくの耳では，特に違和感も感じなかった。なるほど，これが完成版なのか，っていう感じ。逆にいうと，２楽章まで聴けばいいかなぁ，とも思った。「ロザムンデ」の間奏曲は「ロザムンデ」として聴けばいいわけだし。
とはいうものの，これを聴ける機会はもうないかもしれない。貴重ではありましたね（YouTubeにアップされてたりするのか）。
● ベートーヴェンの８番，聴きごたえあり。っていうか，楽しめた。この曲，ベートーヴェンの交響曲の中では最も軽快で，腹もたれしない。ぼくの中では２年くらい前からお気に入りのひとつ。
その軽快さが損なわれていなくて，サワサワと風が通りすぎていくような弦の響きが心地よかった。
● この楽団は和気藹々をモットーにしてるのかなぁ。悪くいえば「ゆるい」ってことになりそうだけど，その和気藹々が出てるのもよかったかも。
幕間に笑顔が多いんだね。第一にコンミスがそういうキャラのようで，第二に弦トレーナーの大久保さんがノリノリ大好きっぽい。
それがステージの雰囲気を軽くする。同じベートーヴェンでも，この楽団が３番とか５番を演奏したらどうなるんだろう。たぶん，それはそれで形を作ってくるんだろうけど，ちょっと聴いてみたくなった。
● アンコールでここまで遊ぶのは，おそらく，この楽団くらいだろう。こういう仕掛けがホントに好きなんだなぁ。
客席の受けも圧倒的で，ひょっとするとアンコールしか憶えていないっていうお客さんも出やしないかっていうね。それの何が問題かっていうと，別に何も問題はないんだけどさ。
● 客席に空席が目立ったのが，唯一残念。部員が少ないから，部員の関係者も少ない，したがって観客も少ない，っていう図式なのか。
そこまで単純でもなさそうだけど，何とかしたいね，これ。かといって，即効性のある対策は思いつかないもんなぁ。
栃木市栃木文化会館小ホール
● ４月21日。自治医大管弦楽団の定期演奏会を聴きに行ってきた。栃木市文化会館の小ホール。開演は18時。入場は無料。
● ２年前に獨協医大管弦楽団の定期演奏会をこの大ホールで聴いた。それ以来，二度目の栃木行きとなる。
われら県北人にとっては，小山は近くても栃木は遠い。もちろん，心理的にはということなんだけどね。だいたい，栃木市にわざわざ行く用事ってないしさ。
ＪＲでも行けるんだけど，宇都宮から東武電車にした方が運賃が安くなる。その代わり，時間はかかる。ＪＲ駅から東武駅までの移動が増えるからね。もちろん歩くわけで，往復で小１時間。
でも，まぁ，歩くのは体にいいから。普段はあまり歩いていないからちょうどいいと思えばいいや。しかも，イヤホンを耳に突っこんで好きな音楽を聴きながら歩けるんだからね。
というわけで，波濤千里を超えて栃木市にやってきた。
● 栃木駅に降りてみると，いにしえの時代，ここが下野国の中心地だったことは何となく伝わってくる。農民と職人と商人しかいなくて，移動の手段は徒歩か馬しかなくて，日本の中心が関西にあった時代だね。
ちょうどいい広さの平地があって，小高い山波で守られた地形。巴波川の水運。往事の殷賑を偲ばせる遺構も残っている。
● さて，自治医大管弦楽団。
まず，アレっと思ったのは駒の少なさ。学生だけですべての楽器をまかなうことができていない。学生の定員は医学部が100名，看護学部が105名だから，学部生だけで千人はいる計算になる。それでここまで団員が少ないというのもちょっと珍しいかも（プログラムに掲載されている団長挨拶にも，部員の減少に悩まされ，定期演奏会を開催できるかどうか危ぶんだ，とあった）。
お客さんも少なかった。小ホールでもけっこうな空席があった。入場料を無料にしてこの人数というのは何とも少ない。
もっとも，大ホールでは「よしもと」の興業が行われていたから，お客さんの多くはそちらに流れてしまったのかもしれない。
● 医学系の大学だから，学生たちは毎日忙しく過ごしているのだろう。実験とか実習とかね。部活をやるにも時間のやりくりがいるのかもしれないねぇ。
文系学部だったぼくには，大学って何もやることがない暇なところだったけれども，自治医大の学生も同じだと思っちゃいけないね。
● したがって，雰囲気はコンサートというよりは学芸会。その分，ステージと客席の距離は近くなった。学生たちもリラックスしているようで，ときどき笑みを浮かべながら演奏している子もいた。悪くない感じ。
● 曲目は次のとおり。
レスピーギ
リュートのための古風な舞曲とアリア-第１組曲より第１曲
リュートのための古風な舞曲とアリア-第３組曲
モーツアルト
管楽器による交響曲第25番ト短調より 第１楽章
ホルン協奏曲第１番ニ長調より 第１楽章
クラリネット協奏曲イ長調より 第２楽章
フルート協奏曲第１番ト長調より 第３楽章
Ｊ.Ｓ.バッハ
オーボエとヴァイオリンのための協奏曲
● コンサートミストレスは看護学部２年の女の子。先輩方を差し置いて堂々のコンミスぶり。
まずはオールキャストでレスピーギの第１組曲を演奏。次に弦だけ残って第３組曲を演奏。
ヴァイオリンに触り始めたばかりというたどたどしさが見える学生もいた。大学オケだから，これは普通にあるのかも。そういう子でも定演に出られるのは，駒の少なさゆえだろう。本番に勝る練習はないわけだから，これってラッキーだよね。
一所懸命にやっていたから，あとはどれだけ時間をかけられるかでしょうね 。プロになるわけじゃないんだから。可能であれば，毎日少しずつじゃなくて，一気にガーッとやる時期を持った方がいいんだろうけど。
● 第３楽章の出だしでコンミスがフライング。でも，すぐに立て直して，以後は萎縮することもなく自分の演奏を持続した。
それ以前にも管のミスがあったし，以後にもいくつかのミスは出るんだけれども，この楽団はミスを咎めない感じがあって，そこがとてもよかった。音楽好きが集まって演奏するってそういうことで，ミスした奏者にダメージを与えていいことなんて何もないもんね。ミスったことは本人が一番よくわかってるんだから。
● モーツァルトの協奏曲はソリストも団員。それゆえ，ソリストがほれぼれと聴かせるというわけには参らない。
けれども，このあたりから管弦楽の調子が乗ってきた。のびのびと演奏するようになった。協奏曲の主役はバックの管弦楽だと思っているので（曲にもよるけどさ），いいぞいいぞと声援を送りながら聴いていた。
● 締めはバッハの「オーボエとヴァイオリンのための協奏曲」。管トレーナー（兼指揮者）の神永秀明氏と弦トレーナーの大久保修氏のセッション。これは圧倒的で，有無を言わせなかった。
バックで学生たち（弦のみ）も演奏しているのだが，音においても出ているオーラにおいても，学生たちの存在は吹っ飛んでしまった。仕方がないでしょうね。
● アンコールが３つあった。ひとつめは神永氏と大久保氏の再演奏。ふたつめは，管弦楽によるヒット曲メドレー。このあたり，管弦楽はノリノリで，ひょっとして本番の曲目よりもアンコールの方により多くの練習時間を割いたのではないのかと訊きたくなったくらい。難易度が違うでしょ，って？ まぁね，それはそうなんだけどさ。
みっつめは，弦奏者を残して他は舞台を去ったあと，緞帳が降り始めてこれで終わりかと思ったところで，再び緞帳を上げて，弦だけで「マル・マル・モリ・モリ！」を演奏。客席は大いに盛りあがった。
● コンミスはこの楽団のムードメーカーでもあるらしい。明るい性格で，楽団を引っぱっている印象。社会に出てみれば，勉強頭がいいなんてことより，性格が明るい方がはるかに大切だということがわかるはずだ。彼女はどこに行っても，コンミスでいられるに違いない。
それともうひとり。大久保氏。彼は真剣に演奏してても笑っているように見える。類まれなる人徳というべきである。ぼくもそうなりたいと思いながら，１ミリも近づけないでいる。憧れる。
● というわけで，楽しい演奏会だった。１年後に彼ら彼女らがどれだけうまくなっているか確かめたいと思った。なので，来年も聴きに行きたいと思う。
