2025.04.29 オトメ８×オクテット

小山市立文化センター 大ホール

●　宇都宮から小山に向かっている。この時間帯だと久喜あたりまではガラガラなのが常なのだが，GW中はそうではない。宇都宮から乗る人がけっこういる。

　お一人様の男性が多い。どこ行くの？

●　着いた先は小山市立文化センター。栃木県でも県北の純朴な民には，小山はスレっ枯らしの都市民が跋扈する別世界という気がしててね（→ 暴言多謝）。

　あまり行ってみたいところではないと言うかさ。通過するところであって，わざわざ降りてみるところじゃない，という何とはなしのイメージね。実際には何度も来てるんですけどね。

●　「オトメ８×オクテット」のメンデルスゾーン「八重奏曲」を聴くためにやって来た。“上保朋子の室内楽シリーズ Vol.9” という副題が付いている。

　今日は宇都宮の総合文化センターでも，藝大同声会栃木県支部の演奏会があった。さてどちらにするかと３秒ほど悩んだけれども，こちらにした。

　当日券で入場。開演は14時。生演奏を聴くのは１ヶ月ぶり。

●　曲目は次のとおり。

　モーツァルト　アイネ･クライネ･ナハトムジーク

　ルクレール　２つのヴァイオリンのためのソナタ

　ハルヴォルセン　ヴァイオリンとヴィオラのための二重奏「パッサカリア」

　グリエール　ヴァイオリンとチェロのための８の小品 より “ガヴォット” “スケルツォ”

　メンデルスゾーン　弦楽八重奏曲

●　女性８人による弦楽八重奏。弦楽八重奏を生で聴くこと自体，ひょっとすると初めてかもしれない。記憶にない。

　出演者の８人は，栃木県に住んでいるとしばしば目にする人たちだ。全員が全員，栃木県ゆかりの人かどうかは知らないけれど。

●　今日はメンデルスゾーン「八重奏曲」は圧巻の熱量。これだけの演奏を地元で聴けるわけだ。

　最初にモーツァルトを聴かされていたので，いっそう熱を感じることになったのかもしれない。対比の妙というのはどうしたってある。

　そうして，自分はやっぱりモーツァルトが好きなんだな，と思ったんでした。たぶん，多くの人がそうだと思うんだけどね。

●　いや，楽しい演奏会でしたよ。最後はバッハ「アリア」でクールダウンしてもらって，爽やかに帰宅しましたとさ。

　こういう演奏会は客席でかしこまって聴くよりも，ワイングラス片手にリラックスして聴くべきものかもしれない，とも思った。しかし，それをすると，食器や銀器の音がひっきりなしに聞こえてくることになる。許されませんな。

●　どうしてもそれをしたければ，自宅でCDかストリーミング配信を聴きながら，となりますね。

　デジタル化によって，再生するための機材が少なくてすむようになった。再生コストが大きく下がった。

　音響メーカーにとっては死活問題だが，ユーザーにしてみればこんなありがたいことはない。こうしてクラシック音楽の視聴も大衆化して行く。大衆化を推し進めるのは市民革命やイデオロギーではなくて，技術革新だということね。

●　オトメ問題については，主催者側も散々言われているのかも。広辞苑の “おとめ” の定義を大きく書き換えなければならないぞ，的なことをね。

　自虐も含むシャレということで，ひとつよろしく。

2025.03.31 東京ジュニアオーケストラソサエティ チャリティーコンサート 春の演奏会

国立オリンピック記念青少年総合センター 大ホール

●　東京へ。今日は月曜日で休日ではないので，「休日おでかけパス」は使えない。が，街には若い人たちがかなりいる。学生さんは春休みですからね。

　宇都宮発10:35の湘南新宿ライン快速 逗子行きに乗車。埼玉県に入るまでは，このガラガラのプラチナシートが続く。

●　新宿で山手線に乗り換えて，代々木で下車。代々木で降りるのは初めてだと思う。

　国立オリンピック記念青少年総合センターまで歩く。ここに来るのは初めてではないけれども，メトロ千代田線の代々木公園駅から歩いていた。

　ので，Google Map を使いながらも，少し道を間違えた。紙の地図があれば間違えずにすんだんじゃないかと思う。スマホで見るとどうも。

●　東京でも桜が咲き出している。いや，咲き出しているんじゃなくて，だいぶ咲いている。

　ぼくが住んでいる北関東の田んぼの村は，東京に比べればはっきり寒い。田んぼの村では，桜はまだだ。

●　開演は午後２時。チケットは2,000円。

　当日券で入場。平日昼の演奏（開演は14時）なんだから，よほどのことがない限り，当日券はある。

●　曲目は次のとおり。

　シベリウス　カレリア組曲

　モーツァルト　交響曲第35番「ハフナー」

　ドヴォルザーク　交響曲第８番

　指揮は，前半が東響のクラリネット奏者の近藤千花子さん。この楽団の卒団生であるらしい。後半のドヴォルザークは市 寛也さん。N響のチェロ奏者。

●　東京ジュニアオーケストラソサエティの演奏は昨年夏に初めて拝聴して，レベルの高さに仰天した。しばらく，追っかけることに決めた。

　才能あふれる少年少女のサラブレッド集団。呆れるほど上手い。これが成立するのは東京だからでしょうね。

●　けっこうな大編成で，カレリアやハフナーにははっきり人員過剰。が，そのデメリットが全く出て来ない。音が割れたりなんかしない。上手さが半端ない。驚く他はない。

　ホンチャンの前にプレコンサートもあった。これがまた素晴らしくてね。パガニーニ「ヴァイオリンとファゴットのための二重奏曲」なんて涙が出そうになった。

●　帰りは小田急の参宮橋駅から新宿へ。国立オリンピック青少年センターからは参宮橋駅でも中途半端に距離があるんだな。原宿まで歩いた方がよかったか。

　せっかく新宿に来たので，ちょっと歩いてみたんですけどね。インバウンドで賑わっているのを久しぶりに見た気がする。大量のインバウンドのせいか，歩行速度がすこぶる遅い。渋滞している。

●　往きは湘南新宿ラインを使ったけれども，復りは山手線で品川に出て，上野東京ラインの宇都宮行きに乗った。上野東京ラインが王道だと思ってるんですよ。

　あと，混雑度が上野東京ラインの方が少ない。渋谷，新宿，池袋を通る湘南新宿ラインは激混みなんですよねぇ。

2025.03.29 第14回 音楽大学フェスティバル･オーケストラ

ミューザ川崎 シンフォニーホール

●　久しぶりに川崎に来た。たまには電車に乗って遠出するのもいいものだと思いました。このひと月，それができない状態が続いてたんだけども（まったくの私事です），峠を越えた感じです。

　川崎では桜が咲きだしてましたよ。今日は肌寒かったですけどね。

●　何しに川崎に来たかと言うと，これですね。音大フェスオーケストラの演奏会を聴くため。聴くでしょ，これは外せないでしょ。

●　開演は15時。曲目は武満徹「系図」とショスタコーヴィチの４番。指揮は沼尻竜典さん。

　ショスタコーヴィチを聴きながら思ったのは，彼もロシア音楽の系譜に連なる作曲家なのだなという当たり前のこと。

●　もうひとつ，この曲の主成分は「雑味」であること。ベートーヴェンは短い旋律を高く積み上げて壮大な交響曲を作ったとしばしば言われるけれども，ショスタコーヴィチは丹念に雑味を積み上げて，雑味どころではない崇高さを目指したように思われる。

　それが彼の本意であったのかどうかはわからないが。

●　首都圏音大の選抜チームが，それを容赦のない熱演で表現してくれる。こんな演奏はプロでもできない（と思う）。奏者の彼ら彼女らにしても，今しかできないものじゃないですかね。

　あとね，ヴィオラ奏者の中に女優の尾野真千子似の美人がいてね。見とれちゃいましたよ。

●　歳を取って毎日が日曜日となったぼくには，あまり関係のないことではあるけれど，これで年度末から新年度に変わるのだなという少々の感慨もある。

　奏者の中にはすでに卒業式を終えた４年生もいると聞いたことがある。数日後には今までにない大きな環境の変化を味わうことになる人もいるのだろう。

　そうなる前の，学生としての最後の大イベントでもあったわけだ。

2025.02.16 In Tempo 室内楽演奏会

鹿沼市民情報センター マルチメディアホール

●　鹿沼市民情報センターで In Tempo の室内楽演奏会（In Tempo le solistes 室内楽演奏会 joyas de la Musica という名称になっている）。

　何気にありがたいのが，TEKET に対応していること。今でも紙のチケットにこだわる人はいるに違いない。記念に手帳に貼っておくとかね。

●　が，ぼくは TEKET 支持派。チケットを買うのにどこぞのプレイガイドに出向かなければならないのは面倒だし，“ぴあ” に数百円のシステム使用料を払わなければいけないのはバカバカしい。

　電子チケットの方がありがたい。これはコロナ禍で一気に普及した。コロナ禍の恩寵だと思っている。

●　というわけで，電子チケットで入場。開演は14時。

　曲目は次のとおり。

　シューベルト　弦楽三重奏曲第１番 変ロ長調

　モーツァルト　ガンツ･クライネ･ナハトムジーク

　ボロディン　弦楽六重奏曲 ニ短調

　ブラームス　弦楽六重奏曲第１番 変ロ長調

●　この弦楽奏団の演奏を聴くのは，これが三度目になる。音大を卒業したばかりの若いメンバーの演奏。

　若いというのはそれだけで価値がある，とロートルのぼくは思っている。それだけで座を明るくする。

　中高年が若ぶるのは滑稽と悲惨しか感じさせないが（中高年なりの魅力の発散の仕方があるだろう），正真正銘の若さはそれ自体が価値だ。

　演奏の途中で楽器に不具合が生じて，演奏をやり直すという局面があったのだが，若ければそれも愛嬌ですむ。

●　「ガンツ･クライネ･ナハトムジーク」は，昨年発見されたらしい。モーツァルトが10代前半に作曲したとされる。

　すでに音源も出版されているようだし，こういう時代だから三重奏版はネットで聴くこともできる。「アイネ･クライネ･ナハトムジーク」の円熟には遠いけれども，これはたしかにモーツァルトじゃないかと，素人にも思わせる。

●　他にも，シューベルト，ボロディン，ブラームスという本格的な弦楽曲のプログラムで，こうした室内楽を地元で聴ける機会が増えた。交響曲や協奏曲に比べると，CDで聴くときとの落差は少ないかもしれないが，生で聴ける機会が地方ではそんなにない（そんなにないのであって，まったくないわけではない）。

　その機会を増やしてもらえるのはありがたいことだと思っている。

●　あと，こうした室内楽は聴き手の技量を問うところもあると思っている。壮大なシンフォニーならどうにか取っ付きどころを見つけられても，室内楽はそれを許してくれない。

　アンタにこれが受けきれるかい？ と逆に問われるような気分になることがある。聴き手の技量を磨ける機会も増えるということだ。

2025.02.11 東京大学音楽部管弦楽団 第110回定期演奏会

武蔵野市民文化会館 大ホール

●　三鷹に向かっているのだが。快速湘南新宿ライン逗子行きが，古河を過ぎたところで徐行運転。強風のためという。なるほど，畑から土ぼこりが舞いあがっている。

　こと時期の風物詩と言えば言える。もっと北ではもっと強い風が吹いているかもしれない。

●　そんな中を東京まで出ていったのは，東大オケの定演があったからね。よほどのことがない限りは聴いておきたい楽団のひとつでしょ。

　開演は13時30分。チケットは2,000円。TEKET で購入。TEKET が普及してほんとに便利になった。ちょっと前までは，メールでのやり取りなんかをしてたんですよ。

●　プログラムはオール･ロシア。何かと世界を騒がさているロシアだけれども，それはそれ，これはこれ。指揮は田代俊文さん。

　グラズノフ　祝典序曲

　プロコフィエフ　交響曲第１番「古典」

　ラフマニノフ　交響曲第２番

●　生演奏がいいのはCDでは決して味わい得ない音量と音圧を感じることができることと，視覚情報があることだ。演奏している様をリアルタイムで見ることができること。

　その視覚を満足させるのに，この楽団の右に出るところはそうそうないのではないかと思っている。ピンと張りつめた緊張，過ぎない躍動，没頭している様。

●　いずれも間然するところのない見事な演奏。結果を出してくる楽団だ。

　音大ではない一般大学の学生がここまでできることに驚く。何度も驚いているのだが，この驚きは何度味わっても新鮮だ。

●　プログラム冊子も学術書かと見紛うほどに硬派なもの。これを読み通せる人がいるんだろうか。

　恥ずかしながら，ぼくは読み通せたことがない。脚注まであって，まるで論文を読んでいるような気分になる。

●　にしても，今日は寒かった。風が強いから体温がどんどん奪われていく。

　三鷹駅構内の「いろり庵きらく」に避難して，天ぷらそば。590円。よくこの価格で抑えているとは思うんですけどね，この３年間でずいぶん高くなったねぇ。

2025.02.09 栃木県交響楽団 第116回定期演奏会

宇都宮市文化会館 大ホール

●　栃響の定演。開演は14時。チケットは，当然，前売券を買っておいた。

　今回の曲目は次のとおり。

　ワーグナー　歌劇「さまよえるオランダ人」序曲

　J.ウィリムズ　「スター･ウォーズ」組曲

　ブラームス　交響曲第１番

●　指揮は三原明人さん。栃響との共演もだいぶ回を重ねている。指揮者にとってもオケにとっても，ずいぶんとやりやすくなっているのだろうと思う。

　ちなみに，次回はストラヴィンスキー「春の祭典」を三原さんの指揮で演奏する。コロナ禍でいったん保冷庫に入っていたもの。

●　メインはブラームスの１番だし，楽しみにしていたのは「スター･ウォーズ」だった。

　が，実際に聴いてみたら「さまよえるオランダ人」が最も印象に残った。わりとありがちなこと。

●　指揮者の三原さんが発するエネルギーが迸る。ワークライフバランスなどと言っていてはこうはならない。音楽に憑かれた人という感じね。

　この世界にはそういう人がゴロゴロいるんでしょう。そうした個々の奏者の “献身” がこの世界を支えていると思うことはしばしばある。世界を支えようと意図してそうしているわけではないんだろうけど，結果として支えている。

●　これだけの演奏をするのだから，録音して音源として残せばいいのにと思うのだが，CDがどれだけ売れないかは一応知っているのでね。正直なところ，自分でも買うかどうかわからない。

　ポップスやロックは知らず，クラシックのCDが売れなくなったのは，ストリーミングの普及より，CD自体が飽和状態になっているのが原因ですかねぇ。同一曲のCDを何枚も買い揃えて聴き比べる，という情熱の持ち主はそんなにいない（と思う）。皆さん（ぼくもそうだが），もっとライトな聴き方をしているでしょ。

　といっても，カラヤンのCDが売れまくっていた頃から似たような状態だったもんねぇ。やっぱ，インターネットが，ブツとして質量を持つCDを，ユーザーから遠ざけさせたんですかね。

●　おそらく，次はライヴの飽和が現れる。少子高齢化で観客は減少するのに，ライヴは増える。目にはさやかに見えねども，というゆっくりした速度でそれが進行する。どの世界もそうだろうが，なかなかに明るい未来は描きにくい。

　未来などに視野に入れる必要がないほどに，現在に没頭しているのがステージ上の奏者たちなのだとも思える。

●　にしても。今年の冬は寒すぎるし，こんなに寒いのに花粉がすごすぎる。

　けど，今日は寒さも和らいだ。あと，日が延びてますよね。春近しを感じさせもしますよ。

2025.02.02 タンゴ ランデヴー

鹿沼市民情報センター マルチメディアホール

●　北関東の田んぼの村にも雪が降っている。春の淡雪という感じ。道路には（歩道にも）雪はない。交通への影響は皆無と思う。

　が，ともかく雪が降っている。そういう中を鹿沼に向かう。

●　鹿沼市民情報センターで「タンゴ ランデヴー」と銘打った演奏会があって，それを聴くため。１日と２日の２日公演で，ぼくが聴いたのは２日の方。

　１日のはチケット完売で買えなかった。情報センターと同じ敷地にあるシカノクラで開催されたんだけども，大谷石造りのこの蔵は収容人員が少ないのでね。どんな響きになるのか，ちょっと興味がありますけどね。

●　開演は14時。チケットは取置き依頼。当日，代金引換えで受取るというやつね。

●　アルゼンチン出身のアレハンドロ･ドラゴ氏の弾きぶりで，地元の若きメンバーで構成する In Tempo のメンバーが演奏する。

　アルゼンチン版ニューイヤー･コンサートのような感じ。違うのは、会場がウィーン楽友協会の大ホールほどデコラティブではないことくらいだ。

●　きらびやかでもある。ヴァイオリンを棹の方でこすってカエルが潰れたような音を出す遊びもある。遊びというか，土着を引き継いでいるんでしょうかね。

　ぼくも含めて，聴衆はこうした演奏をバッハやベートーヴェンを聴くのと同じように神妙に聴いてるわけだけれども，本当はもっとリラックスして緩く聴くのがいいのかもしれない。でも，まぁ，ホールで聴くんだから，そうなるのは仕方がないんだけど。

●　アルゼンチンの作曲家というと，ピアソラしか知らないんだけど，タンゴってわりと哀愁を帯びた旋律が多いじゃないですか。ラテン系でもノーテンキ一辺倒で人生やってけるはずもないから，これはわかるっちゃわかる。

　が，それでも不幸や不運を笑いとばしてしまえるノーテンキさ（意思の力ではなく）を持てれば，これ即ち人生の達人でしょ。ケ･セラ･セラを徹底できたら強いし，楽になれそうじゃないですか。

●　ぼくの席の近くにハッとさせるような美人がいてね。そちらに気を取られて，演奏を聴くことに集中できなかった。

　こんなところに鄙にも稀な美人がいるんだねぇ。ひとりで来てるようだったよ。タンゴが好きなんでしょうかねぇ。いや，驚きましたよ。